タグ: オーケストラ

フルオケ曲メモ

　最近オーケストラ曲を書いていて気付いたこと雑感。今度は純粋なインストの話。
　これは理論書にも書いてありますが、アレンジのときコードトーンを重ねるならルートか第5音でないと、ハーモニーが安定しなくて変な感じになりますね（一応は）。逆にバンド曲やPOPS全般だと、根音はベースだけでもカッコイイ場合が多い（ルートを増やすとハーモニーが濁る）。
　オーケストラの場合、音源といえども一音一音のオクタン価は非常に高いから（バイオリンセクションなら30名）、そのあたりが音響的に関係してくるのかも。
（逆に、それを利用して不安定な感じを出すアレンジも作れるはず…）
　大人数の合奏でコードの響きを安定させるには、やはり根音が大切で、一種のハイ・ペダルポイントみたいな扱いで、増やした方が良いのかも（仮説）。

　またそれに関連してボイシングですが、テトラド（4和音）の場合で、オクターブ離してもどうしても当たってM7が使えない場合がある。これは不思議だが、同じメカニズムが関係しているのかも。
　こういう時の対策は、他の楽器でM7の音を出したり……ですね。逆にトライアド（3和音）はほとんどの場合、非常に美しく響きます。大昔に読んだクラシック系の理論書（入門書）で、M7が不協和音扱いになっていた記憶があるが、そのせいか。いや、記憶違いかも？（ｗ）
　テンションは、実は今のところあんまり扱いに困ることはないなあ。そもそもそんなに重ねませんね。

　あと、意外と、ユニゾンやらTuttiが力強くてカッコイイ。ストレートな破壊力がある。複雑な演奏機構で単純なスタイルを取るのが美しいのかもしれません。

　Kompleteのシンフォニーシリーズ音源ですが、使ってみたら意外とアーティキュレーションが少なかった。劇伴に的を絞った感じかそれにしてもバイオリンアンサンブルで8種って、ちょっとどうなのか（ｗ）。音も、まあ劇伴ですねこれは。
　シリーズにハープが入ってないのがショックっていうか、こりゃ酷いクレームレベル（笑）。劇伴で使いますからね。一応他に音源持ってるけどさあ…。

　時々無性にオーケストラ曲も書きたくなるので、今後とも合間合間に書いていきます。

追記：ジャズの理論本でも、少し前のやつだとM7の音が準テンション扱いになっているものもある。現代的なハーモニー感進化のなかで、扱いが変わってきたんですね。

7月の雑記

　実家の玄関明かり窓に、ヤモリ3匹目を発見。いや3匹て、大人気だな。2匹いたやつも、数日見ないうちになんだか一回り大きくなっている。商売繁盛といったところか（ｗ）。そういえば今年は少し虫が少ない気がする。3匹目はまだ少し小さいのでこれが一番新入りか。動きも素早く、もう明かり窓が縄張り的に一杯なのか、玄関の曇りガラスに張り付いていた。知らずに開けたら慌てて逃げていきました。こいつらはこいつらで生存競争大変だ。たまに雨の夜にいないことがあると却って心配。

　マイナカードが大変な騒ぎになっていますね。自分は一昨年くらいに取得しました、それはe-taxで確定申告がオンラインで行えるから。この場合はカードリーダーにマイナカードを入れて本人確認手段にします。カードリーダー昔は高かったが、今は1000円くらい。この程度でも結構便利だから良いのに、保険証や免許証を統合するというのはやり過ぎでしょう。当初の予定にはない機能追加だから、ただでさえ複雑なシステムが破綻する訳です。政治家や役人で全体像を理解している人がいない。全部思いつき。凄い国だなあ、これで先進国を自称してるんだから。デジタル化で事務処理を複雑化し、更に利権を得たいという魂胆かも。これでインボイスが始まったら医療現場は地獄です。

　Native Instruments/Kompleteに入っているオーケストラ音源を久々に触っていたら、こいつのストリングスって自動でdivisiしてくれるんですね、びっくりした。和音をMIDIで送ると、自動で各パートに人数が分割されて割り当てられる。バイオリンセクションは30人ですが、そこへ3和音を送ると16+8+6みたいに割り振ってくれる。これはリアルです。実際は、劇伴やPOPSのフルオケ曲ならあんまりdivisiを使うことはないかもしれませんが。ビオラ、チェロ、コントラバスも同様。かなり音を作りこんであるので、クラシック向けではないと思うけど、ゴージャスな感じのオケがハマる曲なら使えそう。ただいまDAWで利用準備中。もしかしたらPOPSのストリングスでも使えるかもと期待。こいつはsoundironが担当したようですね。

Soundironのストリングス音源

　書こうと思って忘れていた、Soundironの「Hyperion Strings Elements」（ストリングス音源）の使用感、軽くメモ。手持ちのストリングス音源が欧州系のやつばかりだったので、アメリカのデベロッパーであるSoundironの音源を試しに購入してみた。デモを聞く限りでは、なかなかブライトでリッチな感じの、アメリカンで良い感触だったので（一応は期待通り）。

　それで早速使ってみたんだけど、困ったことになんだか若干サンプルの処理が荒い気がする。ちょっとザラつき、粒のそろってない感じが聞こえる。
　実はこれはある意味リアルで、昔スタジオにストリングスが常駐していた時代の録音を聞くと、今のようにツルツルスベスベの音じゃなく、ザラつきや乱れた感じ、下手すりゃピッチの狂いもしばしばある。（今のストリングス奏者は、昔より遥かに上手い。ミックスのせいもある）
　奏法も一通り揃っているし、パラメータの設定も一応は使いやすい。だからその点だけどう考えるか、ってことだと思います。これに比べたらNIのストリングスはかなりサンプルの処理を磨き上げているんだなあ、と。
（ある意味荒っぽいところもアメリカンか？ｗ）

　一応、音的にはポップスや劇伴なんかに合う音だと思います。APIのモデリングプラグインを通したら、まさにコテコテのアメリカンサウンドになりそう。持っておいてもまあまあ悪くない音源ですね（たぶん将来上位エディションも出るんだろうな）。

Session Strings Pro2の起用術

　NIのSession Strings Pro2(以下SSP2)ですが、なんとなく利用法が掴めてきたので簡単にメモ。これは編成が大きいストリグスセクションなんですね。ほぼチャンバーオーケストラ（室内管弦楽団）級。というか、普通のやつよりこっちのが編成は大きい。

　そこで、通常のストリングスではなく、チャンバーオケの弦だと思って使うといいかもしれません。（例によってボヤっとしてるが……断定するほうがおかしいよね　汗）　当たり前っぽいが、要はSSP1の高級版（高音質版）だとは思わないこと。あくまで別の扱いが必要になる。
　やっぱり大編成だけに、迫力や印象の強いストリングスが欲しい時に起用すると良いようです。
　とにかく単音でも、音が「強い」そして「太い」「濃い」。あんまり繊細な表現よりド迫力が欲しい時なんかに合うかも。ポップスだと他のパートを喰ってしまうこともあるので、アレンジのバランスには注意が必要。
（ピチカートなんか音のパンチ力が凄い）

　しかしやっぱり欧州の製品だからか、基本的にはクラシカルなトーンなんですね。
　意外にも思えるけど、高品質のサンプリング音源はやっぱりお国柄が出てくるようです。あくまで基本は人間が弾いてミックス処理した録音物なので、こういう結果になるんでしょう。

（ということで先日GETした米国Soundironの弦を試用中）