ムード歌謡とシティポップの関係

　名曲「中央フリーウェイ」の先日書いた話で、ひとつ書き忘れていた。それは昭和の時代にあったいわゆるムード歌謡について、今はご存知のように消滅してしまったのですが。
　もしかしたらそれは、シティポップの方に発展・吸収されていったという部分もあるんじゃないかと。もちろん全部ではないが、ムード歌謡の一部分はシティポップに進化していったのではないか、という仮説を立てています。
　というのは、ムード歌謡は本当に泥臭いものもある反面、めったやたらにお洒落で、ありていに言えば「日本にローカライズされた洋楽」という体裁のものもたくさんあったのですね。アレンジャーがいい意味で遊びまくっていて、音楽的に非常に面白いアレンジになっていたりする。今聞いてもカッコイイ感じなんですわ、もちろん当時はストリングスもブラスも生だしね（レコード会社の自社スタジオにプレイヤー常駐のところもあった）。まあいい面ばかりでなくてピッチが悪い弦とかも時々いるが（ｗ）。

　ググってみると、ムード歌謡の衰退は、夜の街から酒場やキャバレー等が消えていった時期と重なっている、やはりムード歌謡はそういう場所で一番歌われていたから、などと書いてある。だからこれもバブル期くらいに、日本の社会が変質していったことと関係がある可能性が高い。ムード歌謡も最後期はサンプリング楽器（ハード）が入るわシンセが入るわ、という曲もあって、古くからの酒場も新しい風が入っていたのかもしれないけど、結局ジャンルとしては消えていくんですね。
　この時期はもうお洒落な部分はシティポップに、泥臭い部分は演歌に分裂していったのかもしれません。その演歌も森進一さんが大滝詠一さん作の曲を歌ったりと、むしろAORみたいな動きもあったりした。

　ムード歌謡の、気取らない飾らない、文字通り人の心に寄り添うような歌、人の心のダメなところネガティブなところを慰めてくれるような歌の世界、こういうのはジャンルと共に消えてしまったわけで、復活してもいいんじゃないかと自分は思うんですけどね。今のJ-POPではカバーしていない世界だし。ほんと、大人の世界よムード歌謡は。まあR30、30歳未満はお断りみたいな世界だな。今の時代ならむしろR40が近いかもしれない。
　大人のリスナーを音楽の世界に呼び戻せば、業界は絶対に復活すると思うんです。それには大人の耳が肥えたリスナーを満足させるような楽曲が無論必要。そんな曲を書いてみたい、と日々つらつらと考えているわけです。

Bandcampから

　某シンガーソングライターさんの新曲を拝聴。ベテランの余裕と貫禄、飾らない安定のメロディーラインと、シンプルで説得力あるアレンジ＆演奏に脱帽。歌詞の中の言葉の選び方も流石のセンス。
　宅録＆リモートでここまで出来るということ、これは全世界のDIYミュージシャンに心強い実例を示しているのではないでしょうか。ベッドルームポップの完成形ともいえます。ミックス＆ギターバッキングも安定のハイクオリティ。
　以前にも書いたけど、これこそシンガーソングマイスターですね。ちょっと’60年代後期～’70年代初頭の洋楽の遥かなる影も見えてるかな？　オクターブユニゾンのボーカルもお見事。
　音楽を知り尽くしたアーティストさんならではの、アコースティックでナチュラルな良曲でございました。

　おまけのボーナストラックも貰ったけど、あのお茶目なワン公……じゃないｗお犬様は、結構鳴き声低いんですね、男前だ。もっとキャンキャンしてるのか思った。
　犬を飼ってる女性アーティストさん多いなあ、なぜか猫の方はあまり人気がない。面白い傾向です。

（追記：Bandcampって、英語だしクレカ決済だしちょっと……と思っている方へ。実はID登録なしでPaypalで買えます。クレカ登録しなくて済むので安全です）

右に見えるTV塔、左はオアシス21

　先日、とんでもなく久しぶりにラジオで松任谷（荒井）由実さんの「中央フリーウェイ」を聞いたんだけど（20年振り？）、ぬおおおこのお洒落感たまらん、ってなってすぐ配信で漁ってリピートしてました（←今更だなあｗ）。
　今聞くとこれって完全にシティポップですね（当時はニューミュージックの位置付けだったと思った）。メロディ＆詩＆ボーカルも無論素晴らしいけど（そりゃあね）、アレンジがもう筆舌に尽くしがたいほどのお洒落でたまらんですわ。無論、ご亭主の松任谷正隆さんの編曲（エレピも）ですが……（当時、お二人はまだ夫婦になられていない）。

　発表年代調べて仰天したんですが、なんと1976年だって！てっきり80年代中期のイメージでしたよ、このサウンドで70年代中期って、まあどこを取っても超絶的なセンスです……。いやもう、世間から遅れること40年、ようやく｢中央フリーウェイ」の真価に気付きました（ｗ）。
　あくまでAORじゃなくてその前段階のシティポップですね、これは（無論優劣などない）。ちょっと「クロスオーバー」のフレーバーがあって、だからいい感じにシックな味もする（クロスオーバーは後にフュージョンに進化）。

　しかし、1976年で「中央フリーウェイ」（アルバム「14番目の月」に収録）でしょ、スティーリーダンの「Aja」が1977年なので、はっきり言ってリーダン（略すな）なんて雑魚やん（ｗ）。それは冗談にしても、完全にシティポップ/AORなんかは、日米同時進行・進化にしていたのがわかりますね。1976年のリーダンのアルバムなんて、これよりはるかに未整理で未洗練ですよ、まだ。
　だから、この系統の音楽は、海外からも物真似なんていわれる謂れも心配も全くない、日本ルーツの音楽でもあると、かねてからの持論がまた補強できました。
　そりゃあ竹内まりやさんの「プラスチック・ラブ」が海外リスナーに大ウケするわけですわ。次はこの曲の再生回数が爆発しても不思議じゃない。

　それにしても、初期のユーミンさんがシティポップでもあったとは、今回新たな発見がありました。勉強不足で代表曲以外はあまり聞いてこなかったので、今後の研究は自分の課題。（しかし他に積んでるCDも一杯あるからな～、いつになるか。もう弱気）

　なお「右はTV塔、左はオアシス21」とは名古屋セントラルパークウェイのことだぎゃ。

●追記
　Wikipediaによると、「1975年12月にアレンジャー・松任谷正隆と婚約、1976年11月29日に横浜山手教会にて結婚」とのことなので、このアルバム録音時は婚約はされていたようです。