「Eベースは偉大な発明」説

　現代の音楽制作環境は、パソコン上でソフトシンセだけでなく、サンプリングでの生楽器も縦横無尽に使えるわけですが（それも極限までリアルなものが多い）、こうなると理論上は古今東西のどんな楽器でも組み合わせて曲が作れるわけです。オーケストラをバックに三味線が演奏してもいいし、ラテンパーカッションとカリンバとシタールが共演しても良い。とはいえ前衛音楽でなく、一応人様に聞いて貰ってナンボの商業音楽なら自ずから制限もあるわけですが、どんな編成にするにせよ、意外と選択の幅がない部分があります。制作やっている方はもうお気づきでしょうが、それは（楽器でなくパートとしての）ベース。

　普通の音楽（機能和声を主体にした西洋音楽）だったら、ベースはとても重要なパートですね。コードのルートを決める部分であるし（ここがしっかりしてないとコードが正しく響かない）、大半のポピュラー音楽にとっては、ドラムスと一体となって楽曲のグルーブ感を司るパートでもあります。普通のミックスでは意外と聞こえづらいことが多いのですが、とはいえ重要度は高い。ご存知の通り、ここで使われるのはほとんどの場合エレキベースなのです。

　実は、低音にも関わらず音がクリアで（ブーミーでもなく）、しっかりダイナミクスが付けられ、細かいグルーブ感も自在に出せるという低音楽器は、案外ないのですね。

　鍵盤ならピアノ、オルガン、エレピ、どれも違うし（各々他の仕事あるし）、可能性があるならクラビネットか。あとキーボードならシンセベースくらい。

　金管楽器ならチューバ、ユーフォニウムなど、ただ音がブーミーで独特なのでハマる曲が限られてくる。
　木管ならベースクラリネットかファゴット、これも独特で汎用性は低い（音量も出ません）。

　弦楽器ならウッドベース、これもジャズならともかく、色々な制限がある。（ミックス処理も必須）　弓弾きならまた曲が限られてくる。

　いかがですか？　こうしてみると、意外と汎用的に使える低音楽器というのはEベースしかないんですよ。エフェクターにも通せるし、アンプに繋いでもダイレクトでも良い。クラシック以外どんな分野でも使えるスーパーワイドルカードという感じ。（ジャズでも使われる、代表例ジャコを思い出せｗ）。チョッパー（スラップ）という強力な奏法もあるしね。
　ミックス的にも、一般に低音楽器は録音や処理が難しく、ライン録りできるEベースは非常に楽ということもいえる。もちろんこれはPAでも同じ。

　逆に、Eベースが無かった時代はどうやってバンド演奏等でベースを鳴らしていたんだろうと不思議になる。ディキシーランドジャズの時代はチューバだったり、モダンジャズも最初期はウッドベースを弓弾きしていたと聞いた。
　あとはピアニストがベース音を鳴らしたり……という方法でしょうか。（オルガンなら足鍵盤がありますね）
　バンドアンサンブルにとってEベースはEギターと並んで、いやもしかしてそれ以上の大発明だったかもしれません。……という話でした。

（オーケストラだと、コントラバスとチェロをオクターブユニゾンで鳴らしたりして、意外とベースパートの安定化・音量稼ぎには苦労することがある。そこもEベースなら問題ない）